Esta obra de teatro se desarrolla en la casa de Bernarda Alba, mujer de costumbres, con un peculiar sentido del honor, la tradición y el clasismo. Esta sexagenaria oprime a sus cinco hijas (Angustias, Magdalena, Amelia, Martirio y Adela) de manera que estas se sienten envejecer solas y amargadas como en una cárcel. Un acontecimiento es el desencadenante de la tragedia: la futura boda entre Pepe el Romano y Angustias. Este hecho crea un clima de tensión y envidia entre las hijas. Adela, la más joven de todas, no es capaz de reprimir sus instintos sexuales y acaba embaucando al pretendiente de su hermana. Este es romance es conocido por algunas de ellas, como Poncia o Martirio, quienes tratan de disuadir a la joven apasionada por diferentes motivos, como el mantenimiento de la honra o que esta las acompañe en su resignación. Sin embargo, como ya se presagiaba por el poco autocontrol de Adela, acaba desvirgándose con Pepe y hundiendo a la familia en la humillación. Cuando este hecho es conocido por la matriarca, intenta matar al pretendiente de su hija, consiguiendo el suicidio de Adela. Sin embargo, lo más importante para esta conservadora de la decencia es acallar el suceso y aclarar que su hija murió siendo virgen.
“Drama de las mujeres en los pueblos de España”, no estaba equivocado Lorca cuando escribió esta obra como ejemplo de un hecho generalizado: la mujer misógina y conservadora.
En la primera lectura, me pareció un drama bastante simple. Tras comprender la simbología oculta en ella, creo que es una auténtica muestra de la capacidad del autor en la creación de los dobles sentidos. Es difícil encontrar una página que no merezca ser comentada, ya que incluso los silencios hablan.
Creo que por su carácter realista, es una obra muy ilustradora de la sociedad del momento, aquella en el que como bien afirma Martirio todas desearíamos haber nacido hombres. Me alegra haber podido captar la intención de documental fotográfico, aunque espero poder disfrutarla en un espacio teatral.
Lengua Castellana y Literatura 